venerdì 10 aprile 2009
Squirrels
Questa volta sono andato per strade molto semplici, colpito da tutti i disegni "kawaii" che oggi giorno girano... non potevo astenermi da rifare qualcosa di mio ;)
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Disegni Kawaii
domenica 5 aprile 2009
Looking Back

Ultimo lavoro con Painter...
Sto cercando sempre di più di migliorare qua e là diversi aspetti...
se questa volta le matite mi soddisfano, devo rivedere assolutamente i capelli.
ò_ò
Nota:
E' possibile che quelle belle patacche bianche non le digeriate... ma a piaciono troppo per non metterle ;)
P.s.
Ho provato anche ad aggiungere qualche effetto di hilight.
Che forse stoni con lo stile?!
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Disegni
giovedì 2 aprile 2009
La mia postazione di lavoro
"Questa è la mia postazione di lavoro.
Ce ne sono tante come lei, ma questa è la mia.
La mia postazione di lavoro è la mia migliore amica, è la mia vita.
Io debbo dominarla come domino la mia vita.
Senza di me la mia postazione di lavoro non è niente;
senza la mia postazione di lavoro io sono niente."
Come dite?!
Non era così la citazione? ;)
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Foto
Hot Sauna
Avevo bisogno di creare un illustrazione completa per giocare ancora con i colori e i colpi di luce che ahimè non mi convincono ancora molto... ò_ò
Come al solito ho ricreato le sagome delle ragazze. Dal colore scuro poi ho schiarito mano a mano per far risaltare a rilievo le forme del corpo. I colori sono Acrilici.
Il nero delle linee è 2B, layer tra l'altro settato come GEL.


La fase più rognosa è stata creare le mattonelle. Queste le ho fatte in photoshop:
ho creato una parete che poi ho deformato per dare il senso di prospettiva. Una volta applicate le due pareti ho aggiunto la vasca, il soffitto e l'effetto "sauna".

Spero vi piaccia ò_ò
P.s. no no devo assolutamente trovare il verso di ottenere dei neri migliori v_V
Come al solito ho ricreato le sagome delle ragazze. Dal colore scuro poi ho schiarito mano a mano per far risaltare a rilievo le forme del corpo. I colori sono Acrilici.
Il nero delle linee è 2B, layer tra l'altro settato come GEL.


La fase più rognosa è stata creare le mattonelle. Queste le ho fatte in photoshop:
ho creato una parete che poi ho deformato per dare il senso di prospettiva. Una volta applicate le due pareti ho aggiunto la vasca, il soffitto e l'effetto "sauna".

Spero vi piaccia ò_ò
P.s. no no devo assolutamente trovare il verso di ottenere dei neri migliori v_V
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Disegni
lunedì 30 marzo 2009
giovedì 19 marzo 2009
Portrait
Soddisfatto dell'ultimo lavoro, son andato spedito questa volta per ritrarre un mio amico, Luca T, al quale faccio gli auguri di compleanno (colgo l'occasione ;).
Anche questa volta si parla di Painter, acrilici per essere precisi.
Come nella procedura precedente (per la quale ho preso spunto dal tutorial di Claudio Cerri) ho steso prima il colore cercando di definire una sagoma.
Sopra la "sagoma", poi, ho steso il colore a strati andando dal più scuro al più chiaro fino a disegnare le matite in fase finale.
Totale tempo impiegato 1 ora e mezza... chissà se risciurò a fare di meglio ;)
Spero che vi piaccia anche se l'opera è meno "calda" rispetto ai soliti lavori... ma vi garantisco che stampata e in cornice fa la sua bella figura!!
Anche questa volta si parla di Painter, acrilici per essere precisi.
Come nella procedura precedente (per la quale ho preso spunto dal tutorial di Claudio Cerri) ho steso prima il colore cercando di definire una sagoma.
Sopra la "sagoma", poi, ho steso il colore a strati andando dal più scuro al più chiaro fino a disegnare le matite in fase finale.
Totale tempo impiegato 1 ora e mezza... chissà se risciurò a fare di meglio ;)
Spero che vi piaccia anche se l'opera è meno "calda" rispetto ai soliti lavori... ma vi garantisco che stampata e in cornice fa la sua bella figura!!
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mercoledì 18 marzo 2009
Studio Colorazione
Ho fatto un nuovo test seguendo questa volta una procedura diversa: prima ho steso il colore e poi mano a mano o definito il tutto arrivando alla "matita" nella fase finale.
I colori di base sono sempre Acrilici: Wet Detail Brush. Al solito son partito dallo scuro e mano a mano ho schiarito e applicato la luce. Le ultime pennellate di Luce sono state date con lo stesso pennello a valori di resat 60~80 e Bleed ~20 (praticamente quasi l'impostazione opposta).
Per il trucco(il colorito rossastro, le guance, il naso e l'occhio) ho usato un altro Layer al quale ho dato 30% di "Opacity".
Infine i punti di luce bianca sono stati dati con il pennello Opaque Detail Brush.
I colori di base sono sempre Acrilici: Wet Detail Brush. Al solito son partito dallo scuro e mano a mano ho schiarito e applicato la luce. Le ultime pennellate di Luce sono state date con lo stesso pennello a valori di resat 60~80 e Bleed ~20 (praticamente quasi l'impostazione opposta).
Per il trucco(il colorito rossastro, le guance, il naso e l'occhio) ho usato un altro Layer al quale ho dato 30% di "Opacity".
Infine i punti di luce bianca sono stati dati con il pennello Opaque Detail Brush.
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Disegni
venerdì 13 marzo 2009
Tutorial Fast Painting
Faccio questo post per tutti quelli che mi hanno chiesto come sfruttare alcune possibilità di Painter per dare un tono molto artistico e reale a qualcosa di già esistente.
In questo caso ho preso un immagine semplice poco colorata trovata su DeviantArt.

Il colore l'ho aggiunto io all'immagine alterando i valori di tono (vedi tonal control sotto la finestra per aggiustare i colori oppure più semplicemente nella finestra di "Underpainting"). A mano ho aggiunto in seguito un layer di acquerello per aggiungere e truccare la modella. Non c'e' bisogno di essere precisi perchè il risultato finale deve messere molto "impressionista" ;)

A questo punto ho cliccato sull'opzione "Quick Clone" (la trovate sotto File o nella finestra di "Underpainting") likando così la mia nuova tavola da lavoro ad un immagine sorgente che è quella ritoccata.
Ho selezionato lo strumento "Bristle Oil Clone", settato il massimo livello di size (200%) del pennello e poi ho cliccato sulla freccia ">" del pannello di Autopainting. Il risultato è molto grezzo, ma e' quello che volevo ;)

Ho fermato la modalità di autopaiting e ho risettato il pennello a 60%di size. Ho fatto correre l'autopainting per altri pochi secondi.

Ora si interviene a mano dove necessario!! Selezionate il "Brush Bristle Clone" in modalità clone e spennellate secondo le linee del corpo (mettete l'immagine originale a fianco o c'e' un opzione per sovrappore l'immagine sorgente in diversi gradi alfa sopra il vostro disegno.. ma questa generalmente confonde e basta).
Senza esser preciso ho cercato di semplificare i tratti.

Infine ho preso il pennello "Oil Bristle Clone" e ho ritoccato l'immagine sempre in modalità clone. Alcune sfumature sono state date levando la modalità clone e settando lo stesso pennello a 5% di Resat e 70% di Bleed.

Questo lavoro è stato fatto in 10 minuti circa. A mio parere è ottimo per creare gia una buona base sulla quale disegnare!! Potete aggiungere nuovi layer e continuare l'opera secondo vostro gradimento... l'importante è sapere dove andare a parare!!
In questo caso ho preso un immagine semplice poco colorata trovata su DeviantArt.

Il colore l'ho aggiunto io all'immagine alterando i valori di tono (vedi tonal control sotto la finestra per aggiustare i colori oppure più semplicemente nella finestra di "Underpainting"). A mano ho aggiunto in seguito un layer di acquerello per aggiungere e truccare la modella. Non c'e' bisogno di essere precisi perchè il risultato finale deve messere molto "impressionista" ;)

A questo punto ho cliccato sull'opzione "Quick Clone" (la trovate sotto File o nella finestra di "Underpainting") likando così la mia nuova tavola da lavoro ad un immagine sorgente che è quella ritoccata.
Ho selezionato lo strumento "Bristle Oil Clone", settato il massimo livello di size (200%) del pennello e poi ho cliccato sulla freccia ">" del pannello di Autopainting. Il risultato è molto grezzo, ma e' quello che volevo ;)

Ho fermato la modalità di autopaiting e ho risettato il pennello a 60%di size. Ho fatto correre l'autopainting per altri pochi secondi.

Ora si interviene a mano dove necessario!! Selezionate il "Brush Bristle Clone" in modalità clone e spennellate secondo le linee del corpo (mettete l'immagine originale a fianco o c'e' un opzione per sovrappore l'immagine sorgente in diversi gradi alfa sopra il vostro disegno.. ma questa generalmente confonde e basta).
Senza esser preciso ho cercato di semplificare i tratti.

Infine ho preso il pennello "Oil Bristle Clone" e ho ritoccato l'immagine sempre in modalità clone. Alcune sfumature sono state date levando la modalità clone e settando lo stesso pennello a 5% di Resat e 70% di Bleed.

Questo lavoro è stato fatto in 10 minuti circa. A mio parere è ottimo per creare gia una buona base sulla quale disegnare!! Potete aggiungere nuovi layer e continuare l'opera secondo vostro gradimento... l'importante è sapere dove andare a parare!!
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Tutorial
giovedì 12 marzo 2009
Ok le ultime e poi smetto...
Lo so che son ripetitivo ultimamente, ma mi era presa bene con tutti questi ritratti!!
Ora ritorno al vecchio stile "fumettoso" e all'animazione (che anche se non sembra la sto continuando a portare avanti eheh).
Per ora godetevi questi ultimi lavori!


Ora ritorno al vecchio stile "fumettoso" e all'animazione (che anche se non sembra la sto continuando a portare avanti eheh).
Per ora godetevi questi ultimi lavori!


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mercoledì 11 marzo 2009
Portraits
Questa a dire il vero è una commissione per... è ancora un segreto, ma prevedo un bel viaggio di nozze! Chi poi siano gli interessati chissà eheh ;)
Dal punto di vista tecnico stiamo ancora parlando di Painter e questa volta la tecnica è completamente colori ad olio!!

Dal punto di vista tecnico stiamo ancora parlando di Painter e questa volta la tecnica è completamente colori ad olio!!

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Sunset
Cercando ispirazione tra diversi paesaggi son "inciampato" in un coloratissimo tramonto. Ricreato sempre con l'ormai plurinominato Painter con acquerello ;)
Spero vi piaccia!!
Spero vi piaccia!!
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martedì 10 marzo 2009
Deviant Art
Da oggi alcuni dei miei lavori si trovano anche su DeviantArt!!
Una grande risorsa per imparare ed avere spunti!!
Una grande risorsa per imparare ed avere spunti!!
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News
Watercolor: Naruto Uzumaki
L'ultima prova di clonaggio con acquerelli l'ho gradita particolarmente, ecco che ritorno quindi con gli appetitosissimi watercolor (Di Painter)!!
Questa volta volevo realizzare qualcosa di molto colorato e giapponese. Il soggetto è Naruto (ripreso da un cosplay), mentre i colori sono stati stesi in due livelli:
-nel primo è stata data la base generale dell'opera con il pennello "watercolor cloner" il risultato (nella prima immagine) serve per definire l'area di lavoro successiva.

-nel secondo livello ho usato il "Wash Bristle", tra i diversi Watercolor Brushes disponibili, attiggendo in parte all'immagine sorgente per la scelta del colore (il famoso contagoccie) e in parte usando un rosso/arancio per fare i chiari scuri.

Commento personale: ♥_♥
Questa volta volevo realizzare qualcosa di molto colorato e giapponese. Il soggetto è Naruto (ripreso da un cosplay), mentre i colori sono stati stesi in due livelli:
-nel primo è stata data la base generale dell'opera con il pennello "watercolor cloner" il risultato (nella prima immagine) serve per definire l'area di lavoro successiva.

-nel secondo livello ho usato il "Wash Bristle", tra i diversi Watercolor Brushes disponibili, attiggendo in parte all'immagine sorgente per la scelta del colore (il famoso contagoccie) e in parte usando un rosso/arancio per fare i chiari scuri.

Commento personale: ♥_♥
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lunedì 9 marzo 2009
Watercolor clone painting
Questa volta ho voluto testare i diversi pennelli di acquerello di Painter.
I "watercolor" in painter hanno un proprio layer dove al colore è permesso di "espandersi" e venir "assorbito".
Una motivazione più che valida per testarli no? ;)
Per fare "prima" come al solito ho elaborato preventivamente un immagine e l'ho usata come traccia per il disegno... questo è il risultato ;)
I "watercolor" in painter hanno un proprio layer dove al colore è permesso di "espandersi" e venir "assorbito".
Una motivazione più che valida per testarli no? ;)
Per fare "prima" come al solito ho elaborato preventivamente un immagine e l'ho usata come traccia per il disegno... questo è il risultato ;)
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